lunes, 23 de marzo de 2009

BARON ROJO Metalmorfosis

39.
BARON ROJO Metalmorfosis (1983)
  1. Casi Me Mato
  2. Rokero Indomable
  3. Tierra de Vándalos
  4. ¿Qué Puedo Hacer?
  5. Siempre Estas Allí
  6. Hiroshima
  7. El Malo
  8. Diosa Razón
  9. Se Escapa el Tiempo
Barón Rojo es un grupo de heavy/rock español, llamado así en homenaje al aviador alemán Manfred von Richthofen, conocido como Barón Rojo.

Barón Rojo nació de la unión de cuatro músicos: los hermanos Armando y Carlos De Castro, José Luis Campuzano, también conocido como "Sherpa", y Hermes Calabria.

Los hermanos Carlos y Armando De Castro permanecieron en el grupo Coz hasta 1980, momento en que las relaciones del grupo se deterioraron y el grupo se dividió en dos. Los hermanos de Castro, junto al cantante y bajista José Luis Campuzano y el baterista uruguayo Hermes Calabria, fundaron Barón Rojo, mientras que la otra mitad del grupo Coz continuó con su carrera publicando algunos discos más.

En 1983 se publica el tercer disco, titulado Metalmorfosis, grabado también en Londres. Aparecen en él temas como Casi me mato, El malo y Tierra de vándalos.

Metalmorfosis para mí es el momento cumbre de Barón Rjo, y casi por tanto el mejor disco de rock español de su época. Presenta un sonido refinado pero endurecido respecto a Volumen Brutal que permite la explosión definitiva de los hermanos De Castro, quienes compenetrados cuales siameses alternan macarradas enormes, como el electrizante comienzo de Casi me mato o Rockero indomable (de nervioso riff al estilo Perro negro de Led Zeppelin), con otro material más melódico, abundante en armonías de primera y con estilo propio, que alcanza su mejor expresión en Siempre estás allí, primera balada de la banda y terreno en el que Sherpa se revela muy eficaz.

INTEGRANTES:

- Armando De Castro: Guitarra solista y rítmica, coros, voz principal en Invulnerable.
- Carlos De Castro: Guitarra solista y rítmica, coros, voz principal en Rockero indomable, Tierra de vándalos, ¿Qué puedo hacer?, Hiroshima y Diosa razón.
- José Luis Campuzano: Bajo, coros, voz principal en Casi me mato, Siempre estás allí, Herencia letal, El malo y Se escapa el tiempo.
- Hermes Calabria: Batería.

DISCOGRAFIA:
  1. Larga vida al Rock And Roll - 1981
  2. Volumen brutal - 1982
  3. Metalmorfosis - 1983
  4. En un lugar de la marcha - 1985
  5. Tierra de nadie - 1987
  6. No va más - 1988
  7. Obstinato - 1989
  8. Desafío - 1992
  9. Arma secreta - 1997
  10. 20+ - 2001
  11. Perversiones - 2003
  12. Ultimasmentes - 2006
  13. 25+2 - 2008
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viernes, 20 de marzo de 2009

PITBULLS IN THE NURSERY Lunatic


PITBULLS IN THE NURSERY Lunatic
  1. Lente Agonie
  2. Lunatic Factory >mp3
  3. W.Crew
  4. Impact
  5. Corrupt TV
  6. Strong
  7. Antagony
  8. Calibrated
  9. Monkey’s Masturbation
  10. La Norme
  11. In My Veins
Tienes que ser un enfermo para encontrar placer en una lírica tan horrenda. Cuando primero leí el nombre de la banda yo estaba completamente seguro que esta banda tocaba Grindcore. Esta vez yo no tenía razón. Pitbulls In The Nursery tocaba Death Metal.

Tan pronto como escuche la intro era evidente que el resto del disco tenía que ser agradable. Las guitarras suenan grandiosas, los tambores potentes y el cantante vomita gruñe como los mejores. Encima Pitbulls In The Nursery ha inyectado un poco de originalidad en su música con la ayuda de partes de Jazz suavez. Esto es solo una parte de su música. Para saber qué clase de música toca Pitbulls In The Nursery, no es necesario ser un experto en Death Metal técnico. Aunque generalmente sabemos que la mayor parte de los músicos expertos no necesariamente hacen buena música.

Para resumir su interpretación necesito sólo una palabra y aquella palabra es potente. Si les gusta el Death Metal este es tu disco. Si tu escuchas "The lunatic" también experimentaras algunos solos de guitarra muy brillantes, buenos riffs. Si no te gusta el Death Metal mejor escucha  a James Blunt u otra cosa.

Te habrás dado cuenta que no he usado ninguna referencia de algún grupo aún. La razón es simple son únicos. No es que ellos han creado su propio género o algo así, pero ellos son únicos sin embargo.

INTEGRANTES:

Simon Thevenet - Guitar
Mathieu - Guitar
Jerry - Drums
Steven - Bass

DISCOGRAFIA:
  1. Impact Demo 2001
  2. Lunatic 2006

SIEBENBURGEN Revelation VI


SIEBENBURGEN Revelation VI
  1. Awaken (2:07) 
  2. Rebirth Of The Nameless (3:50) 
  3. Infernaliia (4:42) 
  4. Revelation VI (5:21) 
  5. Grimheim (5:20) 
  6. After The Wolf (Do Dead Men Follow) (6:25) 
  7. S.I.N. (4:26) 
  8. The Oaken Throne (3:38) 
  9. The Soulless (4:28) 
  10. Enter Omega (Bonus Track) (3:09) 
  11. In Sanctum (4:55) 
  12. Fire Leaps High (4:37) 
  13. At The End Of Twilight (4:01)
Siebenbürgen está de vuelta con una nueva alineación! Sólo abandona el cantante. El fundador, guitarrista Marcus Ehlin y el guitarrista Richard Bryngels son de la antigua formacion. En febrero del 2006 pareció que era el final para siempre del grupo metálico gótico, black, melódico sueco. Después de cinco álbumes para Napalm Record y numerosas conciertos (hasta en México), el grupo tenía bastante de ello. Sin embargo en noviembre del 2007 los rumores fueron confirmados que Marcus y Richard buscaban a nuevos músicos. En primer lugar ellos anuncian el reclutamiento del baterista Dennis Ekdahl y Johnnie Gunther tecladista, más tarde ellos encontraron a un segundo guitarrista en Joakim Ohlsson. Marcus cambió al bajo. Al principio ellos habían planeado evitar vocales femeninas en el nuevo Siebenbürgen, pero cuando ellos oyeron que Lisa Bohwalli cantaba bien, ellos cambiaron de idea.

En septiembre del 2007 firmaron un contrato con Massacre Records. Mientras tanto ellos habían escrito su nuevo material y en marzo del 2008 ellos comenzaron a grabar "Revelation VI". Este album se grabó en el Estudio 301 (Estocolmo) y Sonic Train Studios (Varberg). Siebenbürgen mantuvo su verdadero sonido: accesible aún hasta al mas metal pegadizo con vocales Black Metal de Marcus, más o menos teclados y guitarra excelentes. En el pasado muchas vocalistas cantaron en las grabaciones. Pero Lisa Bohwalli hace un gran trabajo. Su papel se queda restringido al apoyo de las vocales de Marcus, pero esto añade un entusiasmo fino a las vocales chirriantes de Marcus. 

El nombre Siebenbürgen ya explica la fuente principal de inspiración del grupo: Transylvania con todas las actividades de vampiro oscuras en su historia misteriosa.

INTEGRANTES:

Lisa Bohwalli Simonsson (vocals)  
Marcus Ehlin (vocals/guitars/bass)
Richard Bryngelsson (guitars) 
Joakim Ohlsson (guitars)
Johnnie Gunther (keyboards)  
Dennis Ekdahl (drums)

DISCOGRAFIA
  1. Siebenbürgen Demo, 1996
  2. Ungentum Pharelis Demo, 1996
  3. Siebenbürgen Live album, 1996
  4. Loreia 1997
  5. Grimjaur 1998
  6. Delictum 2000
  7. Plagued Be Thy Angel 2001
  8. Darker Designs & Images 2005
  9. Revelation VI 2008

METAL CHURCH This Present Wasteland


METAL CHURCH This Present Wasteland
  1. The Company Of Sorrow ( 6:37)
  2. The Perfect Crime ( 4:37)
  3. Deeds Of A Dead Soul ( 8:27)
  4. Meet Your Maker ( 5:35)
  5. Monster ( 6:25)
  6. Crawling To Extinction ( 4:11)
  7. A War Never Won ( 5:33)
  8. Mass Hysteria ( 4:41)
  9. Breathe Again ( 5:23)
  10. Congregation ( 5:52)
Despues de más de un cuarto de siglo de existencia Metal Church  han tenido muchos cambios en su alineación. Esto tambien continua con This Present Wasteland. Este disco presenta al guitarrista Rick Van Zandt. Ronny Munroe vuelve para su tercer CD detrás del microfono, y por supuesto el miembro fundador Kurdt Vanderhoof es el pegamento que ha mantenido al grupo unido, todos estos años. 

Después de todo este tiempo de esperar un álbum de Metal Church, This Present Wasteland cumple aquellas expectativas. Las canciones combinan el metal tradicional con elementos que rondan elementos de thrash y power metal, y son embalados por melodías pegadizas y buen trabajo de guitarra. 

INTEGRANTES:

Ronny Munroe - Vocals
Kurdt Vanderhoof - Guitars
Rick Van Zandt - Guitars
Steve Unger - Bass
Jeff Plate - Drums

AKIRA KAJIYAMA & TAKERI SHIMOYAMA Into The Deep


AKIRA KAJIYAMA & TAKERI SHIMOYAMA Into The Deep
  1. The Minstrel Sings 
  2. Heaviness of the Dust 
  3. The Final Journey 
  4. Change Your Fate 
  5. I Realize 
  6.  Jewels 
  7. Mother 
  8. Fall Into the Deep 
  9. My Destiny 
  10. Bottom of the Water 
  11. The Wild Horse 
  12. Clear Blue 
Su primer grupo comercial de Kajiyama era una Banda llamada Precious que fue grabado por Mandrake Root Records en 1987. El grupo fue disuelto después de su único álbum en 1991, y luego Kajiyama se hizo como una especie de leyenda de la guitarra en el Hard rock y Heavy Metal japonés. En 1998, Kajiyama y el antiguo cantante de Anthem Yukio Morikawa grabaron un álbum de tributo a Rainbow con el nombre de Niji Densetsu (¿伝説?), con este álbum él se conoció con Joe Lynn Turner quien aparece en el álbum. Después de esto, Joe Lynn Turner le invitó para su álbum solista "Under Cover, vol. 2". Desde entonces Kajiyama de vez en cuando participaba en sus álbumes y Giras en Japón de Turner. También Kajiyama y Morikawa formaron Goldbrick en el 2003.

Kajiyama está bajo las influencias de Richie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Al Di Meola, Laurie Wisefield, etcétera. Él es muy preciso con la tecnica shredding y el alternate picking, lo que lo hace famoso, como su estilo a partir de Precious.

DISCOGRAFIA:

Precious
Crazy For Your Love (EP, 1987)
Blasting Your Head (EP, 1988)
To Glory We Steer (1991)
Early Days (demo tracks, 1996)
Secret Live (reheasal tracks, 1999)

Niji Densetsu (虹伝説 ?)
Niji Densetsu (1998, re-mastered in 2003)

With Joe Lynn Turner
Under Cover, Vol. 2 (1999)
Holy Man (2000)
Slam (2001)
Akira Kajiyama + Joe Lynn Turner
Fire Without Flame (2005)

With Hughes Turner Project
HTP (2002)
Live In Tokyo (2002)

Goldbrick
Goldbrick (2003)
Live! Groovy Nights 2003 (2003)
Goldbrick II (2004)
Max Body Groove -Goldbrick Live 2005- (2005)

With Takenori Shimoyama
Singer (2006)

NUCLEAR ASSAULT Survive


NUCLEAR ASSAULT Survive 
  1. Rise From The Ashes 
  2. Brainwashed 
  3. F# 
  4. Survive 
  5. Fight To Be Free 
  6. Got Another Quarter 
  7. Great Depression 
  8. Wired 
  9. Equal Rights 
  10. PSA 
  11. Technology 
  12. Good Times Bad Times
Nuclear Assault es un grupo estadounidense de thrash metal y crossover thrash fundado en 1984 por el ex bajista de Anthrax, Dan Lilker después de ser despedido del grupo tras la grabación de Fistful of Metal, su primer álbum de estudio, y el vocalista John Connely, también antiguo miembro de Anthrax.
Tras grabar dos demos con el guitarrista Mike Bogush y el batería Scott Duboys, Bogush fue reemplazado por Anthony Bramante, y poco después se produjo la salida de Duboys, sustituido por Glenn Evans. En 1986 grabaron su primer álbum de estudio, Game over, que les catapultó a su primer contrato con una multinacional, Combat Records. Sin embargo, sintiéndose presionados por la discográfica, decidieron rescindir su contrato con ella y firmar por IRS Records, que editó Survive, su segundo álbum. Este disco alcanzó el puesto 125 en el Billboard 100, lo que les permitió abrir para Slayer en una gira por Europa y Estados Unidos y después acabar como cabezas de cartel junto con los británicos Acid Reign.

En 1989 se publicó su tercer disco, Handle with care, su mayor éxito y que embarcó a la banda en una primera gira por Japón. Un año después se publicó su primer álbum en directo, Live at the Hammersmith odeon, en homenaje a Motörhead. Sin embargo, las constantes giras y el poco descanso comenzó a causar problemas internos en el grupo. Durante la mayor parte de la grabación de Out of order no estuvo presente John Connely, cantando sólo en cinco de las canciones. Tras la publicación de este álbum, Lilker dejó el grupo para ser admitido en Brutal Truth. Su sustituto fue Scott Metaxas, quien se embarcó en una gira junto con el resto de la banda por Europa y los Estados Unidos. No obstante, Bramante abandonó la banda después de esta gira, y se contrató a Dave DiPietro para grabar el disco Something Wicked. Nuclear Assault se separó en 1995 después de continuas discusiones en su seno.

En 1997, la banda organizó un concierto de reunión antes de volver a separarse por segunda vez. Cinco años después (2002) se publicó el álbum en directo Alive again y anunciaron su reconciliación más una gira por Europa con Testament, Death Angel, Exodus y Agent Steel. En 2005 se publicó su primer álbum de estudio en diez años, Thrid world genocide, al que siguió otra gira por Europa y Sudamérica con Sodom.

INTEGRANTES:

John Connelly – vocals, guitar
Anthony Bramante – guitar
Danny Lilker – bass
Glenn Evans – drums

DISCOGRAFIA:
  1. Game Over 1986
  2. Brain Death (EP) 1986 
  3. Fight to be Free (EP) 1986 
  4. The Plague (EP) 1987 
  5. Fight to be Free (EP) 1988 
  6. Survive 1988 
  7. Handle With Care 1989 
  8. Out of Order 1991 
  9. Something Wicked 1993 
  10. Assault and Battery 1995 
  11. Third World Genocide 2005 

PANTERA Metal Magic


PANTERA Metal Magic 
  1. "Ride My Rocket" – 4:55
  2. "I'll Be Alright" – 3:13
  3. "Tell Me If You Want It" – 3:44
  4. "Latest Lover" – 2:54
  5. "Biggest Part of Me" – 4:49
  6. "Metal Magic" (Scott Gigney) – 4:17
  7. "Widowmaker" – 3:03
  8. "Nothin' On (But the Radio)" – 3:30
  9. "Sad Lover" – 3:27
  10. "Rock Out" – 5:45
Metal Magic es el primer álbum de la banda de Heavy Metal Pantera, publicado en 1983. Al igual que los próximos tres discos de la banda, este álbum esta orientado musicalmente a un sonido Hard Rock/Glam Metal influido por el estilo de Kiss y Van Halen, en lugar del Groove Metal con el cual se hicieran famosos en los noventas comenzando con el lanzamiento de Cowboys From Hell. Fue lanzado bajo el sello discográfico propiedad de la banda (también llamada Metal Magic) y producido por Jerry Abott bajo el sobrenombre de "The Eldn", notable cantautor y productor de Música Country y padre de Vinnie Paul y Dimebag Darrell.

INTEGRANTES:

Phil Anselmo
Dimebag Darrell †
Vinnie Paul
Rex Brown

SKYLARK Fairytales


SKYLARK Fairytales 
  1. Music
  2. First Night
  3. A Rose In Her Hand
  4. Lions Are the World
  5. I'm The Evil
  6. Moonlight Shadow
  7. Little Red Riding Hood
  8. Love
Tras su más que interesante doble recopilatorio “In the heart of the princess” del año pasado, regresa a la actualidad la banda italiana SKYLARK, guiada como siempre por Eddy Antonini (ex-KHALI)su teclista y compositor principal. Este grupo practica un Power/Progresivo melódico con toques neoclásicos que se aleja bastante de la oferta metálica actual saturada de Gothic, Power y metal extremo... es, simplemente, otro sonido (muy “italiano”, si se me permite decirlo). Tras seis discos de estudio ya en los que la calidad ha sido altísima siempre, este disco no defrauda para nada. 

INTEGRANTES:

Eddy Antonini - Keyboards
Kiara - Lead Vocals
Fabrizio "Pota" Romani - Guitars
Roberto "Brodo" Potenti - Bass

DISCOGRAFIA:
  1. Waiting For the Princess.... EP (1996)
  2. The Horizon & the Storm (1996)
  3. Dragon's Secrets (1997)
  4. After the Storm Best of/Compilation (1997)
  5. Belzebu EP (1999)
  6. Divine Gates Part 1: Gate Of Hell (1999)
  7. Divine Gates part 2: Gate of Heaven (2000)
  8. The Princess' Day (2001)
  9. Divine Gates part I & partII Best of/Compilation (2002)
  10. Wings (2004)
  11. In the Heart of the Princess Best of/Compilation (2004)
  12. Fairytales (2005)
  13. Divine Gates Part 3: The Last Gate (2007)

jueves, 12 de marzo de 2009


Otro Súper concierto que nos presenta nuestro gran amigo “Darling” por el decimo aniversario de su estudio de Tatuajes “Demon Tattoo” en puno  esperemos que no sea el ultimo concierto y que sigan los éxitos y que sigan apoyando a la escena. Y saludos a su esposa Juliet y a su Hija Deva.